“摄影是一种自我的交流和情操的提升”
记者/蔡映朵
无意中，一个朋友问起这期的封面人物，“严……屹……宽……”听到名字的她在口中反复琢磨着，似乎对不上号，立马拿出手机上网搜索，“哦……，原来是他。”
严屹宽绝对算得上是荧屏熟脸，他在表演上倾注了创作的热情，认真地演绎每一个角色，一步一个脚印地累积、沉淀，人变得成熟了，心态更从容了，戏路也越来越宽了。
希望角色有成长，有过程，有转变
2016年一开年，严屹宽便开启霸屏模式，先后为观众献上诚意满满的两部古装武侠大剧：《新萧十一郎》和《五鼠闹东京》，用心演绎了“萧十一郎”和“展昭”两个角色，引起粉丝们一阵惊叹：“不一样的侠士，一样的帅。”
谈起自己在剧中的表现，严屹宽称：“其实这两部剧都是翻拍，都是经典重现，归根结底一方面是要表现新的东西，要和以往大家看到的作品有所不同，另一方面我希望这次不仅能够给大家崭新的一面，而且能够更加全面地还原一些原著的东西。万变不离其宗，经典角色的精髓和特征是不会丢弃的。”
在尊重原著的基础上，严屹宽也融入了自己对角色的理解，并赋予角色更多的变化。他介绍说：“《新萧十一郎》中的‘萧十一郎’是一个内心比较孤寂的人，但是他用所谓的快乐去掩饰自己内心的孤寂，用这种对比的方式让大家一开始觉得他很乐呵，但是慢慢地随着剧情的发展，后半部分他就变成一个内心孤寂的人，而不是从头到尾用一种方式来表演，我希望角色有成长，有过程，有他的转变，这就是我对于创作的一个认知吧！其实也是还原古龙先生对‘萧十一郎’这个角色的认知，越喝酒越清醒的那种表现方式。而《五鼠闹东京》中的‘展昭’也是一个很经典的人物，大家看到的展昭都是很官方的一面，其实‘展昭’也是南侠，这个角色我还是希望还原出原著中的‘夜游神之展昭’，能忽悠，有三教九流的哥们、江湖人士的朋友，所以这个角色感觉上也是变化特别多，能够让大家看到更多层次的‘展昭’，而不是单一面的‘御猫’而已，我希望能展现展大侠更多的一面，所以在剧中有很多的变化。”
在严屹宽之前，“萧十一郎”和“展昭”已经有不同版本的演绎，严屹宽坦言有压力，但不太担心被比较。“因为我用变化来面对之前固有的形象，不仅多面地展现这些人物，而且会让原著党比较开心、满足，我更多的是还原原著的东西。”为了演好角色，严屹宽在拍摄前也做了很多准备工作，比如减肥，控制身型。他告诉记者：“拍戏起初两个月我是每天都只吃早餐，午餐和晚餐就没有了，收工后还要进行训练，锻炼肌肉，锻炼身体，让身体能够保持一种更好的状态。”不仅如此，他还上网查看原著党的评论，看他们如何评价这些经典人物，并通过一些书籍更好、更全面地了解这两个人物，以便在演绎的过程中能更客观地去还原人物。
出于朋友情谊接演《武神赵子龙》
细数严屹宽从艺以来的经典荧幕形象，多以古装侠士的形象呈现。严屹宽称：“其实并不是我完完全全要去演古装戏或者武侠剧，只是说这么多年来大家对我的关注和认可以及制片方对我的认可，大家觉得严屹宽比较适合古装戏、武侠剧，所以就选我来演这样的角色，但并不代表着我只演这一种类型的角色。”
用严屹宽的话说，“现在我想演的不止是角色的身体、行动和语言，还有对于角色的灵魂和理解。”他进一步解释说：“其实一切都是从人出发，由人性来出发，我并不想在荧幕上出现一张冰块脸，我希望能够出现人的喜怒哀乐，抱着一颗真诚的心跟观众交流，去饰演角色，所以我的角色这几年在戏中的变化会大一点，从人物，从人性出发。多和朋友沟通，多和自己的内心沟通，把角色融入自己，把自己又融入角色，感同身受，客观地去饰演角色。只有经历过很多事情，有了一定的阅历之后你才能够真正去饰演角色的灵魂，所以每一个角色我都是很认真的，而且赋予很深刻的个人感情。”
近期，严屹宽参演的另一部古装大戏《武神赵子龙》也在湖南卫视开播了，剧中的他外表俊朗，气质不凡，与“刘备”儒雅尊贵的形象颇为符合。原以为这位历史豪杰更符合严屹宽对角色的追求，但实际并不是。“我是在江湖上的一个人，我很重感情，以前跟永乐影视合作过，饰演《隋唐演义》中的“秦琼”，这是一种朋友情谊，所以永乐再找我拍戏，我觉得不管怎么样，别人需要，出于朋友情谊我必须帮忙。其实拍的戏不是十分多，我在剧中只是一个辅助的功能，并不是完完全全的新的古装创作角色，但是这个平台很好，我也是非常认真地去对待这个角色，这也是对合作伙伴的一种情谊。”严屹宽的回答虽然有点出人意料，却多了几分人情味。
心态平和了，看问题更客观了
经过多年的积累和沉淀，严屹宽明显成熟了许多，而他的成长不仅体现在他对角色的追求，还有心态上的变化。“现在心态平和了很多，不会去计较，也不会被旁人的言语所左右，更客观地去看待朋友、家庭，包括团队给我的建议。以前拍戏就是觉得自己喜欢什么就拍什么，觉得哪个角色创作性大，不管市场怎么样，觉得市场跟我无关，现在有了自己的团队，团队有更多的朋友，更多的工作人员会给我很多好的建议，比如我适合去演什么戏，接什么戏，或者去做什么，所以现在的我会更加听从身边朋友的建议，这是一个客观的转变，自己也变得成熟了，但是我觉得最关键的是有了更多的累积和正确的选择，拍出来的戏大家会更加喜欢。”严屹宽说。
采访中，记者让严屹宽用一种颜色来形容目前的生活状态，他毫不犹豫地选择了蓝色。他解释道：“蓝色很浪漫，就像天与地一样很宽广，可进可退，蓝色也有各种各样的变化，浅蓝色让人感觉到很温馨，深蓝色让大家觉得很深沉，粉蓝色让自己充满希望，所以蓝色充满幻想，就像天空一样，我觉得蓝色比较适合我。”
严屹宽告诉记者，他很喜欢现在的生活状态，能够有自己可进可退的地方，比较从容，并不像以前那样没有目标，现在人长大了，成熟了，知道自己想做什么，该做什么，并不是完全由着自己的性子，想干嘛就干嘛，已经能很好地自我控制。
从小就对变形金刚有特殊的情结
工作之余，严屹宽还有很多兴趣爱好，比如旅游、摄影、收集变形金刚、运动、音乐……
在今年的白色情人节当天，严屹宽便在微博上发出一组照片并配文，晒出了他的“小情人”——变形金刚。据了解，严屹宽从小就沉迷于变形金刚所营造的“男人的世界”，他收藏的变形金刚主要是从朋友的店里以及淘宝上淘来的，数量堪比专卖店，其中，MP系列的变形金刚是他必收的。
之所以对变形金刚情有独钟，严屹宽说：“从小就对变形金刚有特殊的情结，因为小时候变形金刚很贵，好不容易父母给我买了一个变形金刚，当时特别喜欢，基本不离手，结果上课的时候被老师没收了，从此就留下了一个情结。参加工作后自己有点闲钱，突然又遇到了当初被没收的那款变形金刚，而且还是原装、没有拆封的，所以那时候又把它买回来了，到现在都没有拆开它。从那以后就开始收集各种各样的变形金刚，而且在玩变形金刚的圈里也认识了很多好朋友。”
严屹宽向记者介绍：“其实玩变形金刚的伙伴有很多，年纪都跟我差不多，都是从小就有这种情结，小时候都买不起，那时变形金刚特别贵，买一个变形金刚要几十块甚至一百多，在当时是很奢侈的，基本抵得上普通人一个月的工资。长大以后变形金刚就相对便宜多了，虽然现在也是一两百，甚至几百元，各种价格都有，但是毕竟对我和广大朋友来说，现在一两百也不算什么，一个月买一个变形金刚都算不了什么，就是一个情结。而且能够认识很多朋友，能够相互交流变形金刚的设计，哪个设计得巧妙，哪个制作得精良，我觉得这是比较有趣的。”
摄影是一种自我的交流和情操的提升
除了变形金刚以外，严屹宽也喜欢摄影，采访中还与记者分享了摄影的心得和乐趣。“作为演员，经常到外面拍戏，有些地方可能是一辈子都不可能去到的地方，例如那些荒山野岭，但是那些地方充满原始的美，所以会拿着相机到处拍。有时候下起雨来，比如前一阵子拍《龙胆花》的时候，在草原上突然变天下雨，天上的云千变万化，在这个时候按下快门，天是动态的，地是静态的，这种对比让我觉得好开心，虽然全身被淋湿了，但是在这种大风大雨的环境下拍摄让我觉得特别带劲。”他说，“我觉得摄影是一种自我的交流和情操的提升，其实爱自然是很重要的，现在北京的雾霾那么严重，大家能够看到外面的美越来越少了，摄影能够拍到很多美丽的场景，美丽的自然环境，包括人和人之间的感动的那一瞬间，其实这也是难能可贵的，它表达的是真善美，所以我觉得摄影的乐趣在于有机会和大家分享，让大家看到这种真善美，让人更清楚地知道不去追逐所谓的眼前，而是让自然越来越美，这是很关键的。”
尽管严屹宽谦虚地认为自己在摄影方面只是属于业余水平，但是讲起摄影器材却头头是道，颇有研究，完全可以媲美专业的摄影师。他介绍说：“我的摄影工具有单反相机、无反相机，还有航种相机和胶片机，胶片机我只是收藏一下，玩玩而已，每一种相机的用法都是不太一样的，对焦方式也不同。另外，我还有收集一些古老的镜头，比如有的古老镜头有种天然的缺陷，但它的缺陷就是一种美。还有的镜头是焦外旋转，漩涡式的焦外，当你拍摄焦点内的东西时是实的，但是拍摄焦点之外的东西则仿佛有油画的动态美，这种东西其实是光学上的一种瑕疵，但是从艺术创作和拍摄的角度来说反而给了我们拍摄者很多的创作空间和独特的看点。其实每一个镜头、每一种相机所表现的东西可能都不一样，例如莱卡相机，它有一种很浓重的德味，颜色浓郁，戏剧化的对比让人感觉到很有故事情节，表达得很丰富，很细腻的感觉，而日系的镜头产生出来的东西让人感觉是很清爽的、淡雅的，线条很明确的，这种拍女生会比较适合，所以一些摄影工具玩起来还是比较有意思的。”
在严屹宽看来，摄影关键在于人本身，自己喜欢就好。“说实话，我不是真正意义上的专业摄影师，也不是靠这个吃饭，我是觉得哪好玩，突然之间有感觉了，或者这个景特别美，天光特别好，我就会拿出相机来拍，所以并不是一定要去完成什么，一定要去完成什么的时候并不一定会追求到。所以，做你自己吧，开心就好，你觉得什么美就去记录，不用考虑太多，不要觉得什么一定是专业，一定专业是永远追不到头的，反而临时的一种感觉或者身边那种瞬间的记录是很重要的。”