从金爵奖评委到亚新奖评委会主席，施南生长期致力于发现和推出有潜力的青年电影人。她表示，如果自己喜欢的项目需要帮助，哪怕对方是新人，也一定会施以援手，因为“行业必须有持续的新鲜血液，否则无法发展”。谈及当下青年导演的作品，施南生欣喜表示，现在很多导演的处女作都非常成熟，很难看出“生涩”，“但它们和成熟导演的作品有所不同，能从中看出青年导演的勇气和独特想法。”
《综艺报》：在你看来，应该如何打造历久弥新的经典电影？
施南生：拍电影不能跟随当下潮流，因为等电影制作完，流行的内容就会发生变化。所以，不论影片是什么题材类型，只要故事、人物打动观众，其他方面影响不会太大。这也是为什么50年前的经典影片在当下魅力依旧的原因。例如我和徐克创立电影工作室后的第一部作品《上海之夜》，虽然现在看起来技术很粗糙，但观众依然有观影需求，3年前，日本和法国公司还向我购买了该片版权。
《综艺报》：青年制片人在融资方面可能会遇到更多困难，你如何看待资本与青年影人之间的关系？
施南生：青年制片人面对融资难问题时，首先要做好电影项目的根本——剧本。因为会有青年影人认为自己剧本很棒，但外人却并不喜欢的情况。只有好剧本才能吸引到好导演、好演员。国外有很多这种例子，知名演员看到好剧本只收取极少报酬。
同时，我也要奉劝投资人，不是具备大咖班底就一定会是好电影，要培养自己发掘好剧本的能力及品位。投资青年影人的项目，如果获得回报，是比投资大项目更有成就感的事情。《综艺报》：你如何看待某些“鲜肉演员”演技与报酬不符的现象？你选择演员的标准是什么？
施南生：我之前与很多青年演员合作过，例如吴亦凡、马思纯等。他们作为演员非常专业，虽然经验不多，但都很努力学习。“鲜肉们”受大众欢迎，片酬高也无可厚非，但他们的表现必须要符合演员的专业标准，如果能力达不到，就会形成不健康的业态。就我自己而言，选择演员时并不会考虑年龄等因素，适合影片才最重要。
施南生中国香港制片人、出品人、发行人。在动作片、武侠片、警匪片等多类型影片的生产、制作、发行上，均开创了风气之先。