田梅：《经典咏流传》带着文化修复感和使命感而来。该节目“和诗以歌”，将古典诗词的文化魅力与音乐的美感韵律相结合，用当下的主流价值映照灿烂的传统文化，巧妙解决了纯文化节目缺乏大众传播性和音乐节目缺乏文化底蕴的问题，真正做到“中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展”。这是中国传媒大学电视与新闻学院院长高晓虹对《经典咏流传》的点评，也阐明了我们创作这档节目的初衷和思路。
《经典咏流传》不是就古说古，而是就古说今。我们非常强调时代性和时尚性。节目中所选择的诗词对当今社会是有普世观照的。我们通过将传统文化和时尚元素巧妙融合，用当代人的语言表达，以吻合时代的情感输出，让更多的受众接受、喜爱传统文化。
《综艺报》：在宣传营销上，《经典咏流传》如何让传统文化实现接地气的传播？
田梅：在全媒体时代，电视节目如何连通亿万小屏打造现象级传播，中央电视台综合频道副总监、《经典咏流传》节目总策划许文广提出了以下观点，“电视节目的生产方式需要从‘以播出为核心’转向‘以传播为核心’。一字之差，意思大不相同。传统的电视制作意识，是以节目的播出为终点，而在全媒体时代，电视节目的播出只是起点，是激起传播涟漪的第一朵浪花。”对《经典咏流传》来说，每期节目的播出都是一场传播战役，是团队核心成员最忙碌的时候。
具体操作层面，《经典咏流传》采用了“1+5”的融媒体传播策略。我们将电视荧屏联动新媒体传播，以H5互动、微信公众号文章、节目短视频、音频、海报5种物料在不同终端分发，从而实现裂变式传播。以H5为例，我们策划了听诗词测试性格等一系列产品。同时，我们重新认识了节目微信公众号在融媒体传播中的价值。《经典咏流传》的微信公众号文章，从标题到内容结构，我们都是按照与电视节目同等的重视程度在打磨，这是巨大的改变。
《综艺报》：《经典咏流传》采取星素结合的表现方式，素人是否会影响节目的音乐水准？
田梅：我们可以邀请不影响节目音乐水准的素人嘉宾。而且，《经典咏流传》不仅是简单的音乐节目，它是一个文化节目。我们创作的初衷是让经典文化通过多样化的表现手段流行、流传下去，让年轻人来了解、认知、喜爱，直到传唱它们。
早在《朗读者》节目的策划中，我就强调星素结合形式在文化类节目中的重要性。文化传承节目需要人物情感故事，我认为星素结合对于文化节目主流价值观的表达会更贴切，也更能体现国家平台、主流媒体的传播诉求。
节目只有找到情感和情怀的内在联系，故事才会打动人心，歌曲才会被受众传唱，具有代表性的素人嘉宾是不可或缺的。
《综艺报》：你如何看待国内文化类原创综艺节目的开拓空间和发展前景？
田梅：文化类节目未来的发展前景无限广阔，就像《经典咏流传》的开场白所说：“5000年文化，3000年诗韵，我们的文化从未断流。”中华民族有太多可以挖掘的文化瑰宝，我们要一件一件将它们擦亮，让更多受众发现、了解、认知它们。同时，文化类节目担负着社会主流价值观传播的责任，所以方向一定要正向且正确。
田梅中央电视台综合频道制片人、总导演，代表作品《经典咏流传》《开学第一课》《朗读者》《挑战不可能》《梦想合唱团》《梦想星搭档》。