“不做颠覆性破坏，只做极致性改造”是《声临其境》制片人徐晴对节目第二季创作思路的概括。“我们会把节目整体结构梳理得更清晰，强化各环节间的递进性，同时进一步凸显文字桥段的魅力，经典作品可以穿越时空，有旺盛生命力，品读经典始终是节目的立意所在。此外，节目悬念性也会加强，使各环节间的关联度和粘合度更好一些。当然也会充分挖掘和释放‘芒果新生班’的价值，在成长性上多做笔墨。”
在徐晴看来，《声临其境》做的是解密工作，带领观众认知配音领域。作品和角色是认识演员的根本途径，希望观众了解影视创作幕后需要投入很多精力，从而引起共鸣。“之前我们去日本考察也发现，配音是表演体系的支撑之一，它不仅是一个发声技巧，而是声台行表的综合素质在配音一个点的集中爆发。所谓的垂直、专业并不代表高门槛，很多经典桥段给观众留下深刻印象。”
从早期的《非常靠谱》到《一年级》《声临其境》，徐晴团队主打原创优质综艺10余年。今年4月的戛纳电视节之行令她感触颇深，创意阶段中国的创作团队和国外的没有高下之分，但创意选择和执行上有明显差别。“很多创意我们可能放弃，但国外团队会做出来证明创意的好坏。所幸湖南卫视从顶层设计到内容创新机制都在逐步完善，这也是我们能密集推出原创节目的关键。”
谈及未来原创综艺的创新空间，徐晴认为将小众垂直领域做到极致，突破圈层进行升维是一种思路。“小众内容想吸引大众，首先要保证节目的高品质和专业性，得到这一圈层观众的认可。在此基础上宣推也很重要，七分靠内容，三分靠‘叫卖’，要让圈层外的人知道这是好内容。当然，圈层爆款和大众爆款永远是市场刚需，不能顾此失彼。”
（薛少林）