一、电视音乐节目的文化传播功能
音乐文化是我国文化不可或缺的重要组成部分。我国的音乐源头可追溯到七千多年前，在漫长的历史发展过程中，中华民族创造了丰富的音乐文化，在人格养成、文化传承以及国家礼仪方面发挥着至关重要的作用，获得了“礼乐之邦”的雅称。中国音乐不仅对国内各个地区音乐的发展产生了深远的影响，而且对周边国家地区音乐文化的发展也有着积极的推动作用。从文化功能看，我国的大众音乐或民间音乐展现了我国的地域文化，也可以说是地域文化特色的主要代表。例如在我国的内蒙古、新疆地区，以马头琴、小鼓等乐器对应创作出的音乐作品就被统称为西北地区音乐。
英国传播学家丹尼斯曾将普遍的服务性、新颖的内容、独立的编辑、独特的文化形式、经营的非营利性、社会责任至上、公共财政归纳为电视媒介的七个显著特征，其中有五项特征与满足公民文化需求紧密相连。通过电视节目，音乐文化、民族乐器等国家非物质文化遗产能得以广泛传播，我国厚重的历史积淀、民俗文化、风土人情才得以留存。电视音乐节目以歌声、乐器、舞蹈相结合的形式，将文化以另一种方式呈现在受众眼前，不断加深受众对音乐文化的认知，这对我国音乐文化的传承与发展是大有裨益的。
音乐文化经历民族文明的洗礼，最终形成一种能够影射民族文化特质以及生活习俗的文化形式，是我国传统文化的重要组成部分。它的发展与传播将直接影响我国传统文化的传承与创新。电视音乐节目集视听功能于一体，通过画面、声音、字幕等将音乐文化内涵传达给受众，不仅能够满足受众视听方面的需求，同时也能满足其精神层面的需求。电视媒介作为文化传播的重要载体，肩负着延续文化的重要使命，作为传统音乐文化与现代科技最直接的桥梁，电视媒介理应做出更大的贡献，电视音乐节目的文化传播功能理应更受重视。
二、电视音乐节目文化内涵的缺失
目前，我国电视音乐节目总体呈现出商业化趋势，大多数的音乐节目制作人都将收视率、盈利作为节目制作的初衷，对“文化内涵”的认识相对模糊，对文化责任的认知较为薄弱，因而在节目中对音乐文化的涉及少之又少。从类型上看，电视音乐节目出现了“类型化”特征，即节目在形式、内容与风格方面出现严重的雷同现象，这也从侧面反映出我国电视音乐节目形式单一、专业素质不高等问题。这些弊病将我国电视音乐节目的发展推向了“速朽”时期。
首先，缺乏音乐文化或符号元素是我国电视音乐节目普遍存在的问题。对于一档音乐节目而言，音乐文化、符号理当成为核心元素，所有的节目环节、节目内容应当紧紧围绕着这两个要素，才能使节目不至偏离中心。反观我国近几年的电视音乐节目，节目样式层出不穷，音乐真人秀、选秀类节目成为我国电视音乐节目的主流，各类节目打着听觉盛宴的旗号，却在节目中逐渐弱化音乐文化，将娱乐大众、赢得收视率作为节目的重点。试想，这样的电视音乐节目又有何能力传播音乐文化、普及音乐知识，进而提高受众的音乐素养呢？
其次，国外音乐文化的冲击使我国电视音乐节目逐渐失去本土音乐文化特色。近年来，我国电视音乐节目中西方音乐的比例不断增加。一方面，外来音乐文化进入我国，在一定程度上促进了我国本土音乐文化与外来音乐文化融合，使我国音乐文化逐渐走向世界。另一方面，外来音乐文化日益频繁地出现在我国电视音乐节目中，极易在思想层面加深我国受众对外来文化的印象，进而削减受众了解本土音乐文化的热情，这对我国音乐文化的传承是极为不利的。
第三，节目形式的跟风模仿使受众产生审美疲劳，甚至出现反感、厌恶等情绪。2004年，湖南卫视首次举办针对女性的大众歌手选拔赛《超级女声》。该节目在形式与风格方面的创新颇受观众的认可与欢迎，成为当时影响最为广泛的电视音乐节目。它的出现及引发的巨大轰动，改变了当时港台歌手占据大陆音乐市场主要地位的格局。由此可见，一档成功的电视音乐节目对受众乃至整个音乐文化的传播与发展都是至关重要的。《超级女声》及其后来的《快乐男声》的确为大陆音乐领域输送了一批兼具实力和人气的音乐人才，但随之也在整个华人音乐圈中掀起了跟风模仿的热潮。电视音乐选秀节目一时扎堆出现，使这种节目类型逐渐失去自身特色，观众的新鲜感与观看热情也消失殆尽。
最后，缺乏文化自信与理想信念是我国电视音乐文化发展止步不前的重要原因。培养受众的文化自信对于提升国家的文化软实力、实现文化强国的理想是至关重要的。电视音乐节目要想传播音乐文化，首要前提就是培养受众的文化认同感与自信心，只有这样，才能改变受众被动学习音乐文化的现状，从根本上促进音乐文化的广泛传播。受众的文化自信来源于本民族所创造出来的对世界文化具有深刻意义的优秀成果，而当下，我国电视音乐节目中对于此类内容的涉及明显不足，这也是我国电视音乐节目存在的通病。
近几年来，经济全球化现象越来越明显，不仅经济发展速度更快，而且推动了政治、文化的全球化，而文化的渗透性、侵略性与霸权性在此趋势下也日益凸显。西方音乐文化借此趋势进入我国，并对我国本土音乐文化的发展产生了巨大冲击。如若我国音乐文化无法突出重围，继续处于固步自封的发展状态，长此以往将出现两种结果：一是我国音乐文化将会被逐步同化；二是我国音乐文化将被西方音乐所取代。可想而知，任何一种状况的发生，都将对我国音乐文化的传承与发展造成致命打击。
三、提高电视音乐节目文化内涵的策略
作为一种特殊的电视节目形式，电视音乐节目越来越受到观众的青睐。由于电视音乐节目面临的竞争越来越激烈，所处的环境也愈来愈复杂，以前的那些仅仅根据收视率来评价节目好坏的日子早已经一去不复返了。我国的音乐类节目若想发展，首先要对节目的内容做调整，以使节目在娱乐大众、实现经济效益的同时传播音乐文化。只有始终坚持与时俱进，才能使我国电视音乐节目在不失本色的基础上，逐渐提高节目的专业素质，将文化传播作为音乐节目的社会责任，真正意义上成为富有中国特色的电视音乐节目，使我国的音乐文化走出国门，走向世界。
电视音乐节目在寻找自身发展之路时，必须清楚只有做到内容的创新和发展，才能在众多的电视节目中脱颖而出。《中国好声音》是当下收视率最高的音乐节目之一，节目定位为大型音乐原创励志专业音乐评论节目，由导师选择最具实力和潜质的选手进行后续比拼，以正面、励志的态度去选择最佳歌手，为中国乐坛提供一批怀揣梦想、极具才华的音乐人。自2016年起，该节目采用原创模式，同时也鼓励参赛选手进行歌曲创作，打造成为一档具有自身特色的电视音乐节目。同时，节目突破固有的娱乐边界，秉承着音乐为主的原则，力争将高质量的节目内容呈现在受众面前，不仅满足了大众文化消费欲望，也为之带来一场听觉盛宴。可见，高质量的节目内容不仅能赢得高收视率，还能提高节目的音乐内涵，使受众通过节目学习音乐知识，提高音乐素养。
西方音乐文化的冲击对于我国电视音乐节目的发展而言，既是机遇又是挑战。以“海纳百川，兼容并蓄”的态度对待外来优秀文化，正是中华民族文化自信的体现。对于人类创造的一切优秀文化，要用辩证的眼光去看待，用“去其糟粕、取其精华”的方式去对待，我国民族文化的发展不仅不会受到威胁，反而会得到更加长远的发展。因此，我国电视音乐节目只有牢牢把握住全球化趋势，迎难而上，将西方音乐文化与我国的音乐文化融会贯通，使其成为我国音乐文化的一部分，才能在世界音乐潮流中赢得一席之地。
1997年，中国著名的社会学家费孝通先生提出了“文化自觉”的观点，这对中国文化的发展起到了很大的推动作用。与此同时，在党的十七届六中全会上也提出了不仅要提高大众的文化自觉和文化自信，还要提高全民族的平均文化素养，这样才能够有效增强国家的文化软实力。电视音乐节目作为文化传播的有效途径，应当积极响应国家的号召，将培养民众的文化自信、传播文化知识作为自身的文化责任，在保持本土音乐特色的基础上，积极加强自身文化转型能力，适应外来音乐文化冲击下的新的文化发展环境。
当下，受众对音乐文化的需求不断增加，这也对当前的电视音乐节目提出了新要求。电视音乐节目在注重商业化利益的同时，不能单纯地将收视率作为节目质量的考量标准，而应尽可能提高自身音乐文化素质，以满足受众的音乐文化需求、传播音乐文化知识、培育公民的音乐文化素养、提高国民整体素质为终极目标与文化使命，成为受众与音乐文化之间沟通的桥梁。
（作者单位：包头师范学院/责编：莎莎）