文创企业可分为三大类
第一，技术类企业，即通过企业自身拥有的核心技术，生成文化创意产品，同时实现传媒和其他服务能力的产生。例如动漫游戏制作、影视剧特效，还有很多VR领域企业都属于技术类企业。
第二，投资平台型企业，即通过线上线下的各种手段形成巨大的消费端流量，打造生态系统，再通过多种形式实现平台的各类变现，例如以广告和电商形式。一个好的平台首先应具备积聚大量内容的提供方、CP类公司和有能力的内容消费方；其次，要有清晰的变现渠道，或是将用户导流到其他合适的变现渠道中去；最后，平台建设一定要有相当的行业壁垒和进入门槛，以保证其稀缺性和竞争优势。平台类企业需要一个成长的过程，但一旦越过成长期限，占据了消费者心智，便会形成爆发，拥有巨大的升值价值。
第三，内容创造和IP产业型企业，也是资本投资最多的门类，一个能产生优质原创内容并拥有IP的公司，价值显而易见。这类公司对投资机构来说，单个内容和IP头部非常复杂，一旦生成将拥有巨大的商业价值。但这种内容和IP同样存在保鲜期，消费者从欢迎、喜欢、热捧，逐渐转向审美疲劳的过程，对资本来说，从什么角度进行投资，如何把握IP与资本对接与退出的时点尤为重要。作为要搅动文创产业的资本，由于IP的时效性和消费者的分层性，投资者在对IP进行选择时，IP自身的保鲜性、延伸性、可持续性以及企业家持续创造优质IP的能力都将作为其重要的考察点。
推动中国文创产业发展的四点因素
第一，人口的经济因素。80后、90后，乃至00后开始登上文化产业的舞台，带动社会的消费观念，消费方式发生了巨大变化，产生了新的需求，刺激了新的供给侧需求点。现在的年轻人逐渐远离传统的电视媒体，更多通过互联网、移动端来消费和享受文化产业的内容，使得UGC、自媒体成为市场主流，使得网民经济成为可能。
第二，居民收入水平显著提高。随着收入增长，老百姓日常消费已经从物质层面升级到精神层面，不仅传统的影视剧节目越来越受到消费者的喜爱，很多新型品牌，例如综艺节目、短视频、网剧，还有弹幕和二次元等不同形式的文化创意产品更是得到了不同层次消费者的追捧，这些都成为了吸引投资者眼球的亮点，有力带动了文化产业的发展。
第三，技术进步的推动。近几年移动互联网快速发展，使消费者能够充分利用各种碎片化的时间，来对丰富多彩的文化创意内容进行碎片化的消费，从内容创造者过渡到内容消费者的这一过程，有力推动了文创产业的发展。
第四，国家政府各方面政策的大力支持和扶持。政策的利好，不仅是政府推出了一系列非常好的产业政策，更重要的是传煤行业拥有的大量人才。很多传媒领域的人才，过去是在政府体制内的人才，随着文化产业的发展壮大，大量涌入新兴互联网领域，这对文创产业的发展无疑是重要的利好因素。
投资资本必须具备三种能力，才能真正搅动文创产业
文创企业在资本层面最终成功的要素有三点：一是对项目本身的商业模式本质有清晰的理解；二是要把握好项目的周期，找到变现的时点；三是优质IP有多重变现方式，需要企业家具备孜孜不倦、开拓突围的精神。
当今时代，在政府对文创产业大力扶持的背景下，在分层次的资本市场已全面形成的背景下，一个优秀的投资资本必须具备三种能力，才能真正搅动文创产业，助力文创企业发展。
首先，拥有鉴别新兴技术、内容、新商业模式的能力。能否在IP头部或VR技术的创立之初发现其市场潜力，需要投资机构的慧眼和远见。
其次，在不同阶段协助企业价值增值的能力。文创企业大多处于初创期，能否使IP形成商业价值，能否将技术成功产业化，能否将小团体打造成拥有持续发展、持续创造优质IP能力的大团队都是需要投资方和企业家共同提升的能力。
最后，并购投资、产业整合的能力。一个IP想要继续延伸，进而发挥更大的商业价值，就要跟不同的文化艺术表现形式对接，需要系统性的产业布局，把各种资源嫁接到处于成长中并拥有活力的文创企业中去，才能推动文创企业成长，实现自身投资获得更好回报。
经济学家赫尔南多·德·索托在《资本的秘密》一书中指出：“因为多数发展中国家没有建立起把资产转换成为资本的机制，导致经济增长缺乏创新、停滞不前，乃至陷入中等收入国家陷阱。”而中国PE机构的一个重要社会职能正是所谓的资本运作，让中国优秀企业从资产价值转为资本价值。（本刊实习记者董媛媛报道）