□马振声
传统中国绘画是中国传统文化的重要组成部分。对中国画的研究，必须从传统文化精神的高度入手，真正把握和理解中国画的画理、画法，在“守常”和“求变”的过程中传承、发展传统中国画。
记得从附中升入本科，我初次接触中国画时，老师说：“你画的形虽然很准，但是用的线不是中国画的线。中国画的线是有生命的线。”自此，我开始意识到“形似”不是传统中国画的最终目的，在“形似”之外还有更高的要求。作为构成“形似”的基本形式元素，什么样的线才是有生命的线？我困惑不解，同时也引发了对中国画教学大纲中关于“中国画特点是‘以线造型’”的疑惑。毕竟西方绘画史上，如意大利文艺复兴三杰、法国安格尔、德国丢勒、奥地利克利姆特等，都是以线造型的高手，那么“以线造型”怎么能说是中国画的特点呢？
唐代张彦远在《论画六法》中云：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似，皆本于立意而归乎用笔。”概括了传统中国画最核心的思想理念、形式特点和审美观念，用最简练的语言阐述了传统中国绘画画理的基本内容。
以状物为宗旨的绘画艺术，不论中西，“必在于形似”，这是不容置疑的。但是如何“形似”，中西绘画却存在着截然不同的观点。西方绘画以科学务实的态度，通过比例、透视、解剖、结构，使所表现物象达致精准和酷似；通过光线和色彩使形似达到质感、量感、空间感高度统一的视觉逼真的效果，这是西方传统文化思想的思维逻辑使然。传统中国绘画却在“必在于形似”的基础上，进一步提出“形似须全其骨气”，没有从“器”和“用”的层面做横向拓展，而是从“形似”直接指向了形而上的“骨气”，把问题提高到“道器相通”“体用一致”的至高境界。
“骨气”显然是源自中国传统哲学的概念。何为“骨”？“骨”乃“道生一、一生二、二生三、三生万物”，而万物一以贯之。这个支撑万物，又无限生发的内涵之力，就是“骨”。何为“气”？“气”是“太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦”，是充满变数的阴阳，相辅相成，相互消长又相互依存，“万物负阴而抱阳，冲气以为和”，“天地合气，万物自生”。这个生成并充实了无穷尽的多样性的空间形态，就是“气”。“骨”主时间的一致性，“气”主空间的变化和多样性。“骨”与“气”合为一体，就是生命存在的形态，所以“骨气”是生命的象征和表现。所谓“全其骨气”就是要把生命的精气神，注入“形似”之中，把无形的“大象”融入“形似”具象之内，故要“以大观小”“致广大而尽精微”等。