据相关数据显示，截止2018年2月28日，经由贺岁片《红海行动》压轴出阵，我国内地春节档票房再次火爆，电影市场全线飘红，综合总票房达到101.3亿，成为我国电影发展史上第一个破百亿大关的月份。然而，当下我国春节档影片兴盛的背后，却也折射出深层的文化隐忧。
一、春节档影片的衍生背景
春节档影片这一概念最初由香港电影界舶来，是指于每年春节期间公映的、以博取观众开心愉悦为核心要义和根本目的的“合家欢”式电影，具有比较鲜明的喜剧色彩和浓郁的商业元素。1981年，由许冠文、许冠杰和许冠英三兄弟主演的《摩登保镖》于春节期间在香港各大影院上映，由此拉开了香港春节档的序幕。1995年1月31日，正值乙亥年大年初一，由香港知名导演唐季礼执导、功夫巨星成龙主演的影片《红番区》首次以春节片名义被引进大陆，在大陆当年全年票房收入不满10个亿的惨淡情境下，于短短十几天内就斩获了9500万元的票房收益，中国内地电影春节档由此开端。《红番区》的大获成功，引起大陆导演和制片人对春节档影片的高度关注和倾力投入。但鉴于当时香港贺岁片大都选定在春节档期上映，而大陆电影院线由于主要分布在一二线的大中城市，春节期间人们返乡后观众大量流失，因此，彼时圣诞元旦期间便被认为是大陆电影的黄金档期。
1997年12月24日，经过电视剧《编辑部的故事》、《北京人在纽约》等作品磨砺和历练的美工冯小刚，凭借电影《甲方乙方》步入编导队伍。尽管他此前执导的《永失我爱》和《过着狼狈不堪的生活》两部影片拍得并不顺畅且后者中途夭折，但处于电影事业低潮期的冯小刚矢志不移，决定以娱乐片模式制作一部贺岁片。在张和平、王朔和叶京等业内人士的倾力支持下，他吸取此前剧本遭遇挫折的经验与教训，经过精心谋划和悉心拍摄，将大陆第一部春节档影片《甲方乙方》选择在圣诞前夕推出。《甲方乙方》以特有的京派幽默让观众在年关之前着着实实地快乐了一把，而冯小刚也以此为基础，在几年之内成长为内地贺岁片市场的金字招牌。尽管《甲方乙方》更像是几个摆不上大雅之堂的小品果盘的临时拼凑，用或戏谑调侃手法或善意温情方式展现了世间万象、人生百态，在形式上更接近于西方的情景喜剧，但从当时票房效果看，观众非常认可和接受这种喜剧形式。特别是在当年春节喜庆气氛的吹拂与熏陶下，《甲方乙方》为冯小刚及其团队带来了不菲收益，也为冯氏今后发展奠定了坚实基础。《甲方乙方》以后，冯小刚大体保持每年拍摄一部贺岁片的渐进节奏，从1998年的《不见不散》到2001年的《大腕》，几乎每部贺岁片都成为当年国产电影的票房冠军。文化社会学相关研究表明，任何一种文化现象绝非恒常和永定，总要在某个时间节点发生质的变异。2002年年底，由台湾著名导演李安执导的《卧虎藏龙》荣膺奥斯卡最佳外语片，受此事触发和促动，风头正劲的大陆第五代导演领军人物张艺谋执导了武侠大片《英雄》。《英雄》以超豪华的演员阵容宣告大陆春节档影片自此进入巨制时代。该片最终内地票房收入攀升至2.5亿元人民币，成为进入21世纪后大陆首部票房过亿的国产春节档电影。
二、春节档影片兴盛的文化因由
春节档电影之所以在我国大行其道，有其深刻的社会背景和繁杂的文化成因。20世纪八九十年代以来，我国经济体制的巨大变革引发了社会文化的深层变迁。彼时中国正处于从传统的政治伦理型文化向现代的市场经济型文化转轨的阶段，商业型大众文化正以难以阻遏的速度和力度疾速前行。电影作为大众文化的重要组成部分，必然也必须进行转型和适应，而转型和适应的重要表征和主要标志就是电影的娱乐功能和商业机能日渐激发并显露出来。春节档电影的出现恰恰反映出这一时期中国社会文化的演进规律和发展趋势：一方面，随着以世俗化、大众化为特征的流行文化的渐趋兴盛和公共文化空间的不断扩张，以社会底层为主体的电影观众对娱乐电影的渴求日益膨胀；另一方面，植根于传统文化母体的大众“乡愁”心理萌动复苏，为春节档电影的成功命名和渐趋繁兴注入了丰沛的文化基因。中国传统春节是家庭团圆团聚的时机，是社会成员洗去劳碌征尘、除却心头烦恼的时刻，这无疑为春节档电影打下了滋生、繁衍、生长的厚重社会心理土壤。同时还应当认识到，春节作为传承民族文化、展现传统艺术的重要载体和机缘，正在随着时代发展进步而为社会大众的共时性愉悦与集体性欢乐积累并生发出新的艺术形式和艺术手段。可以说，春节档电影的适时出现与春节文化氛围在内在机理上是高度一致的。正是通过影片轻松、愉悦、热闹的情感宣泄，肯定和张扬了人的本质力量的苏醒和萌发，使广大观众在新春佳节的欢快气氛中获得了一种独特的文化满足感。
三、春节档电影的近年走势和隐忧
对一种文化现象的剖解、分析和研判离不开现实情况作为例证和注脚。2018年春节长假期间，《红海行动》、《唐人街探案2》和《捉妖记2》等多部奇幻、喜剧、动画及战争影片接踵上映，在营造欢愉、轻松、温馨氛围的同时，也让众多观众再次感受到爱国主义力量的强大。《人民日报》公布的数据表明，2018年春节长假期间，我国大陆电影票房再创历史同期最高水平，从除夕至正月初七，全国票房收入累计达57.2亿元，比去年同期增长了70个百分点；尤为值得一提的是，2月16日正月初一，全国电影票房收入高达12.68亿元，成为全国单日票房的最高纪录，比去年同期攀升了56.8%。自2002年张艺谋的《英雄》以来，喜剧不再是春节档电影的独家专利和不二选择。特别是2007年，春节档影片重磅出击，强势登场。当年春节档竞争异常激烈，《投名状》、《集结号》、《长江七号》和《大灌篮》等4部大片几乎集中在同一档期上线，观众目不暇接，票房全线上扬。
我国春节档票房收入之所以呈现井喷态势，主要因由有二：一是近年来我国电影院线建设向基层转移和扩散，现在全国所有三四线城市乃至县城全都建起了影院，我国电影市场规模稳居世界第二，这就使得人们有了更多文化消费的选择和渠道；二是我国电影观众的节日文化消费意识和消费习惯被重新点燃，电影市场已经培育了庞大的具有较高素养与良好习惯的观众群体，而春节档电影内容题材的多样化、多元化、多维化和作品质量的日益提高，也助推文化消费持续走高。
同时，我们还应当看到，近年来我国电影春节档已经从原本单一的喜剧风格逐步走向类型多元化、题材多样化的格局。仅就2018年春节档影片而言，几乎覆盖了奇幻、武侠、动作、喜剧、爱情、动画等多种类型。伴随春节档电影市场空间和消费潜力的不断被挖掘、被释放，参与春节档竞争的影片或者阵容强大或者投资巨大，或者二者兼而有之。以2018年参与“票房大战”的春节档电影为例，《唐人街探案2》、《捉妖记2》、《西游记女儿国》等几乎均为IP续集，而夺得贺岁档最高票房纪录的《红海行动》，则是著名导演林超贤继影响甚巨的《湄公河行动》后的又一动作大片，其粉丝基础坚实而广泛。
近年来，受西方发达国家电影工业的影响和促动，我国电影工业化程度迅捷推进，其中国产IP制造方式愈加先进，与世界接轨的年轻一代电影人锋芒渐露。众多机遇和力量共同促成了我国电影IP的迅速崛起。比如徐峥的“”系列，就是国产电影进入工业化阶段的一个有力佐证。“”系列从文化创意层面构建了一个可持续开发的IP体系，为国产IP电影不间断运作提供了一个成功案例和可推介范本。
电影作为一个国家大众文化的风向标，代表着一个时代大众文化的发展走势。春节档作为内地电影最受关注的档期，其变迁在某种程度上就是近年来大陆乃至整个中国电影发展的缩影。自2002年张艺谋倾力打造的《英雄》开启了内地古装春节片的大导演、大明星和大投入、大收益模式以降，中国电影基本就是沿着这个方向演进的。然而，这些大片公映后，大都陷入“板砖”与口水横飞的批评狂潮里，最终让很大一部分内地观众失去了兴致。《泰》和《红海行动》的出现，大体终结了沿袭十几年的《英雄》模式时代，使春节档电影市场变得缤纷多彩、风光无限。
当然，任何文化现象背后，都有其内在规律和逻辑在起作用，春节档电影也不例外。当下，春节档电影虽风光无限，实则存在着难以刈除的深层隐忧。审视和盘点我国春节档电影的发展历程，具有高超艺术品位和美学价值的影片寥寥，因为春节档电影的幕后往往是投资方在操纵市场，是制片人在追求利益的最大化。春节档电影被界定为或划分为时令性作品，在很多地方都已经不像以往那样火爆，甚至在原产地香港也已经越来越没市场。目前，中国大陆所呈现出的春节档电影异常火爆的文化市场景象，在某种意义上也可视为是文化供给不充分不平衡的具体体现。春节档电影的生命力不会恒定和久远，因为春节档电影就其本质来讲是市场衍生出来的商业片，与纯粹的艺术影片相比，商业片对观众的思想滋养和美学熏陶是极其有限的。
（作者系哈尔滨工业大学兼职教授、黑龙江省中国特色社会主义理论体系研究中心研究员/责编：莎莎）