故事
1927年，一场“七·一五”反革命政变，让江南富家女夏雨竹的命运发生了改变。夏雨竹的哥哥夏恒煊时任国民政府农委会成员，他率人劫狱，成功营救自己的老师任致远等一批共产党人。不曾想单纯的夏雨竹意外暴露了哥哥行踪，导致夏恒煊壮烈牺牲。夏雨竹认为是自己害死了哥哥，痛苦不已。
夏恒煊从前的恋人肖成碧已经在国民党身居高位。她为了帮助雨竹从自闭环境中走出来，安排雨竹进入南京情报科做速记员。在肖成碧和丫鬟霜菊的陪伴下，雨竹慢慢从失去哥哥的痛苦中走出来。一次偶然的机会，雨竹救下了失踪多年的任致远，此时他已是南京地区的地下党负责人。雨竹在致远的影响下，逐渐明白了哥哥追求的信仰。
雨竹和任致远相爱了，但幸福的日子总是短暂，致远因行踪暴露惨遭杀害，雨竹因负伤无法逃跑，被捕入狱。她将自己和任致远的孩子托付给共产党，让他们带到延安。
1937年，夏雨竹作为特赦人员被放出了监狱，随后她前往延安。而霜菊则加入军统，逐步高升。在延安，雨竹遇到了理解她的指导员周大姐，经历严酷敌后抗日的她逐渐坚强起来。
1945年，肖成碧与丈夫宋光加入汪伪政府，雨竹主动向组织提出前往南京进行策反。此时霜菊作为军统特工也来到了南京，原本情同姐妹的两人却带着不同的信仰、不同的任务：雨竹要策反，霜菊要锄奸。此时雨竹发现，肖成碧的弟弟肖君浩的真实身份是共产国际特派员，在君浩的帮助下，雨竹完成了多次情报窃取任务，两人逐渐相爱。
抗战结束，内战阴云密布，此时的雨竹已经成长为优秀的地下特工，代号“蔷薇”，潜伏在军统内部，君浩则成为了雨竹的上线，两人配合完成了诸多任务，成为了真正的谍战情侣。但霜菊对于雨竹始终有着身份的怀疑，雨竹身份暴露危在旦夕，君浩最终选择以生命为代价换取了雨竹的安全。
国民党败北，雨竹毅然决定前往台湾执行危险的情报传递任务，却在来到台湾后得知肖君浩并没有死，而是侥幸活了下来，雨竹再一次燃起了对爱情的希望。在台北，夏雨竹巧妙与军统进行周旋，出色地完成了任务，就在即将返程时，雨竹却被霜菊发现并逮捕。
霜菊知道，劝降对雨竹是没有用的。临刑前，两姐妹一番交谈，倾诉着这一生纠缠不休的往事。最终，雨竹坦然走向刑场，用自己的生命完成了最后的牺牲。
角色
夏雨竹杨子姗饰
夏雨竹虽然是千金小姐出身，但是骨子里却有着异于常人的坚强。先后经历痛失哥哥夏恒煊、“精神导师”任致远之后，内心的执着让夏雨竹没有迷失，她依然沿着那条革命道路坚定地走了下去。
肖君浩陈晓饰
表面玩世不恭，内里是个始终坚守个人信仰与家国情怀的坚定革命者，变换各种形象只为隐藏地下党身份。他逐渐发现了夏雨竹的情报者身份，并为她的勇气所动容，甚至违反规定帮夏雨竹掩饰各种纰漏错误，两人在这样的乱世中相互扶持，渐渐产生了爱情，成了真正的谍战情侣。
顾霜菊毛林林饰
顾霜菊原是夏家的丫鬟，自卑于自己的出身，对权力和欲望有着近乎变态的渴望，于是造就了她“不达目的誓不罢休”的性格。这种“不择手段”虽然让她在军统内部节节高升，但是内心却始终挣扎，身陷囹圄。
任致远谭凯饰
农政部常务委员，夏恒煊的老师，大义凛然的共产党员，一直在领导同志们齐心战斗。他也是夏雨竹的精神导师，一路引领着夏雨竹成为一名坚定的革命者，他最后的牺牲，也让夏雨竹真正懂得了革命的意义。
陈得道田雷饰
国民党武汉卫戍区警卫队副队长，一心升官，阴险狡诈，一直奉行“挡我道者谁挡杀谁”。他先是用阴谋诡计害死了夏恒煊，后又为了挖出共产党的下落对夏雨竹动刑，陈得道就此上位，摇身一变从陈副队长一跃成了特派员。
肖成碧刘敏饰
她曾是夏恒煊的亲密恋人，两人有着共同的革命信仰，热切投身革命。但是，在经历恋人死去等诸多现实社会的打击之后，肖成碧转投汪伪政府，最终走上了反派的道路。
宋光孙之鸿饰
宋光是一个复杂多面的人。一方面，他和夏家兄妹有着完全不同的革命理念，另一方面他又自责懊悔没能救出夏恒煊。革命的年代里他更像是一尾随波逐流的鱼，被复杂多变的局势所裹挟。从最初的革命热血，到软弱妥协；从高举信仰，到逐利官场加入伪政府；从沉湎爱情，到暗中帮助革命者，最后认清局势，揽下所有罪责慨然赴死。
剧评
《红蔷薇》不同于其他的谍战题材剧，该剧在爱国热血的主旋律色彩之下，坚持着去偶像化、弃想象化的拍摄思路，不仅还原了年代感，更注重用细节讲述独特的谍战故事。（《北京娱乐信报》评）
《红蔷薇》除了以宏大的叙事手法讲述革命战争的残酷之外，还以细腻的笔调塑造人物的内心世界，“革命+情感”双线并举，将“人性”的概念融入谍战剧。不同于其他的谍战剧，该剧在爱国热血的主旋律之下，摆脱了无所不能的英雄化脸谱，将血肉交融的人物成长过程丰富呈现。（《中国新闻出版广电报》评）
看点
一、量身定制主创班底协力共助蔷薇绽放
《红蔷薇》是耀客传媒出品的首部谍战剧，打造“不一样的谍战剧”是坚定的创作原则。青年编剧周萌、王莹菲的加盟为内容创作输入了新鲜的血液,有甜有虐，也有激情与信仰的“菜鸟特工成长史”的锐意创新。郑晓龙和金晔师徒善用女性视角，凭借着从《甄嬛传》到《芈月传》积累的讲女性故事的丰富经验，成为了出品方眼中艺术总监和导演的最佳人选,也正是这样用心打造的班底配置，才有了夏雨竹艰难成长的动人心弦，和顾霜菊堕入深渊的令人胆寒，以及姐妹二人从相依相伴到殊途反目的极致震撼。
不差钱又不惜力的出品方在制作方面更是拿出“量身定制”的大手笔：摄影于飞曾经掌镜《芈月传》，力求呈现电影级的视觉质感；斩获金马奖的造型师梁婷婷根据夏雨竹这一人物的成长经历，为其贴身打造了森女系、文艺风、旗袍等不同风格的服饰一百多套；《白鹿原》的美术总监刘路一也变身“灯控”，为《红蔷薇》不同场景搭配不同灯具，神还原民国范；剧中配乐则由创作过《红高粱》中大气苍凉音乐的著名音乐制作人阿鲲担任；同名主题曲《红蔷薇》不但紧贴人物剧情进行创作，还由张靓颖献声主唱，她宽广的音域和大气的声线正与全剧波澜壮阔的谍战人生气质相辅相成，必将呈现最佳效果。
二、谍战剧也可“色彩斑斓”
相较其他民国剧、谍战剧，《红蔷薇》的画面更显鲜艳、明亮，主演的穿着也颇为时髦。《红蔷薇》的制作团队没有参考任何一部影视剧作品，而是亲自去查阅历史资料，根据真实的史料、历史照片复原拍摄场景，才有了现在观众感受到的“新鲜感”。
革命年代虽然时局动荡，但有着“东方巴黎”美誉的上海，却是十里洋场、新旧交替。因此剧组也根据史实，打造与大众心目中不同的谍战剧，为角色量身定做了上百套服装，包括洋装、旗袍、阔腿裤等。正如美术指导刘路一所说:“很多人把民国的东西当成是从墓里出土的东西，其实这是一个误区。谍战戏中的东西不一定要用旧的，真正的民国时尚是非常有趣的，当时的色彩、服装和各种用具拿到现在来看，甚至还颇有时尚感。而我们现在要做的是一种真实的还原。”
三、男性为主的谍战题材中女性命运何以闪光
谍战剧一向以紧张刺激的情节、悬疑烧脑的过程取胜，因此，在大众印象中，男性往往更适合担当主角。《红蔷薇》却跳脱出传统谍战剧的男性视角和强情节设定，以女性为主角，建构起“人物命运”的主题，通过递进方式传达了时代与人物命运的碰撞。
以女性视角为主的电视剧大多逃不出以爱情、男权为中心的套路。在这类剧中，爱情基本是剧集的中心，无论女主角从事什么工作、经历什么磨难，人生的最大意义仍然是爱情。这些女主角身后的男性助攻团也成为标配，承担起女主人生进化过程中的一切。但尽管《红蔷薇》也是以女性的一生为主线，却跳出了这种男权主义下的“伪大女主”套路，在这部剧中，男性不再是女性价值体系的评判者。非但夏雨竹，纵观剧中其他女性，顾霜菊、肖成碧无不如此。她们剪短头发、穿上西装，工作起来比男性更优秀，她们生存的意义和自我价值的实现，都与男性无关。当女性的生存意义脱离开爱情，脱离开以结婚生子为终生目标的狭隘，才是女性自我价值的真正体现。从这点来说，《红蔷薇》对女性题材创作做了创新。
四、人性化“谍战剧”浪漫主义和理想主义完美结合
电视荧屏上谍战剧不少，将人性和谍战完美结合的可能只有这部《红蔷薇》。很多谍战剧突出的是如何潜伏，依靠各种惊心动魄的情节来取悦观众，而《红蔷薇》在去偶像化方面做得比较成功，高颜值的同时更重演技，通过细腻地刻画角色，以缜密的逻辑和充满戏剧张力的相互对垒来吸引观众的注意力。
杨子姗感受溺水豁出性命成就真实艺术
杨子姗1986年生于江苏省南京市，2005年签约大国文化公司，正式进入演艺圈；2012年，凭借在电影《致我们终将逝去的青春》中饰演的郑微一角而成名，并于次年获得第29届中国电影金鸡奖、第五届英国万像国际华语电影节最佳女主角奖、第15届中国电影华表奖优秀新人女演员。
在中国内地女演员中，杨子姗以独特的清新派演技风格独树一帜，并被外界誉为“赵薇接班人”。虽然并非科班出身，但她却努力拓宽表演之路，勇敢尝试塑造和自己完全不同的人物。从《致我们终将逝去的青春》中的郑微，到《重返二十岁》中的奶奶，她凭借对人物性格的出色把握和扎实的演技在收获人气的同时也获得了观众的认可。在电影《街角的小王子》中，她把亮亮对小静的友情展现得真挚而又贴切；在电影《致青春》中，其横跨人生不同阶段的表演深受观众的喜爱；在电影《万万没想到》中，她凭借张弛有度的表演将喜剧的轻松欢乐恰到好处地表现出来。
杨子姗此次转战小荧屏，在《红蔷薇》中突破以往的角色设定，首次挑战谍战大剧。在谈到诠释夏雨竹一角时，她表示有两个挑战：一是夏雨竹人生跨度二十二年，自己之前的拍摄经验似乎并不适用于这个角色，特别是在拍摄三十、四十岁时期的戏份时，自己一度找不到感觉，随着融入角色深入剧情，终于渐入佳境找到了窍门；另一个是痛苦复杂的内心戏让自己十分感同身受，心里的煎熬使得哭戏量非常大，在拍摄的四个月里几乎两个半月的时间都在哭，以至于眼角膜部分脱落，即便眼睛受损也坚持带伤拍摄，工作热情和使命感令人敬佩。杨子姗也曾在微博长文中表示这是自己拍过最“胆战心惊”的一部戏，一度焦虑失眠，只为还原历史、致敬英雄。“雨竹为了继续潜伏不惜将计就计，赌上性命以求彻底洗清自己的嫌疑。刑房中五花大绑的夏雨竹被固定在木板上，整个人倒立，头部完全浸入水中，遭受严酷水刑。”这场戏份也被杨子姗选为最胆战心惊的时刻，为追求表演的真实性她亲身上阵体验极致溺水感，由于受重力影响在脑袋没入水中的那一刻，流水全部倒灌入鼻孔，肺部严重受压，人体感受极为痛苦。拍摄时杨子姗咬紧牙关坚持一次又一次下水，拼命挣扎的画面让人窒息，疯狂咳嗽大口呼吸，呛到通红的脸色和痛苦的呻吟声都是来自溺水获救后的真实反应，决非流于表面的想象表演。陈晓阔少爷or冷血宪兵队长陈晓演绎“多面间谍”
在观众的固有印象中，陈晓是《陆贞传奇》中隐忍机智的高湛；是《新娘大作战》中有颜有钱的“暖男”凯文；亦是《那年花开月正圆》中阳光单纯、温柔专情的沈星移……凡此种种，陈晓绝大多数的荧屏形象都是儒雅的、内敛的。而在谍战剧《红蔷薇》中，陈晓却一改往日风格，全新演绎了亦正亦邪、机智果敢的肖君浩。从“人气小生”到“硬汉”的过渡，肖君浩被外界普遍认为是陈晓荧屏转型的开始。从长相到演技，其实陈晓的戏路非常宽。前期可能或多或少会有一些思维定势，这一次《红蔷薇》算是个突破。
说起接下《红蔷薇》的初衷，陈晓则用了一句玩笑话带过，“我父母非常喜欢看谍战剧，他们也希望我能够尝试一下。正巧这个时候《红蔷薇》过来找我，我就顺理成章接了下来，也算是机缘巧合吧！”陈晓在《红蔷薇》中的表现，绝对称得上是演技爆表。随着《红蔷薇》的热播，越来越多的观众开始为陈晓疯狂打call，“多面间谍”的身份，显然给陈晓的角色塑造带来了更多的可能。
剧中，陈晓饰演的肖君浩，表面上是个玩世不恭的阔少爷，实际上却是中共地下党员。因为革命的需要，肖君浩有着各种各样的身份，以方便他截取敌人情报。在武汉，他是日本华侨，专属的身份为他的行动带来了更多的便利；在南京，他是含着金汤匙出生的花花公子；在上海，他是冷血残酷的宪兵队长，成功打入敌人内部；而实际上，肖君浩是一个非常老练的谍报专家，有着坚定的革命信仰，是一个名副其实的共产党人。换一套行头，换一个眼神，就完完全全变成了另一个人，陈晓的精彩演绎不仅赢得了观众，也让导演金晔赞赏有加，“肖君浩这个角色驾驭起来其实一点也不容易，因为他很多东西都在心里面，需要深层次的表达。陈晓的表现让我觉得非常惊艳！”
正如导演金晔所说，肖君浩这个角色本身的确存在很多难点。一方面是纵向的时间跨度，《红蔷薇》全剧前后跨度大约三十年，肖君浩亦从血气方刚的小伙子到沉稳的中年人。而陈晓是1987年生人，生活阅历对比肖君浩超长时间跨度来说，明显有些不够；另一方面是横向的角色跨度，从阔少爷到宪兵队长，从日本华侨到共产党人，肖君浩的内心丰富程度可想而知。对此，陈晓本人倒是显得不以为然，并开玩笑称“有点飙戏的感觉，非常过瘾。难度肯定是有，比如眼神啊，动作啊，不同的身份肯定会不一样，但是我觉得这本身就是演员的职责所在，演什么像什么不正是每个演员的至高追求吗？”而对于观众如潮般的好评，陈晓也显得很谦虚，“大家满意就好！‘演技爆表’什么的有点过誉了，往后我也会更加努力的！”谭凯从设计师到演员
谭凯，1972年出生于山东省青岛市，1996年毕业于中央戏剧学院舞美系。大学毕业后，在北京青年报从事广告设计工作，2002年因电视剧《苦菜花》而踏入演艺圈。因外祖父是一个传统的手工木匠，会木雕和不用一根铁钉去制造家具的手艺，所以谭凯从小学画画，而且对色彩和构图都很有天赋。高中毕业，以专业成绩第一名考入中央戏剧学院舞台美术设计系。在大学期间，谭凯的兴趣渐渐从画画转移到了表演上，虽然大学毕业后，进入北京青年报从事广告设计工作，但30岁时，他放下高收入的设计师工作开始涉足影视圈，凭借不懈的努力得到观众认可，由一个设计师转型成为了一个演员。
很多人认识谭凯，应该是从《北京爱情故事》里李晨的大哥开始，他将吴魏的偏执与疯狂演绎得淋漓尽致。随后，在热播剧《何以笙箫默》中，谭凯饰演霸道总裁应晖，一度成为何以琛和赵默笙的感情第三者，让人恨得牙痒痒。如今，从都市生活剧中摇身一变来到谍战剧，谭凯在《红蔷薇》中饰演的任致远革命信仰坚定，浑身散发着耀眼的光芒。任致远是一个地下工作者，是夏雨竹的哥哥夏恒煊的老师。在一次秘密行动中，夏恒煊被特务组织抓住，并最终慷慨就义。亲眼目睹哥哥被执行枪决，夏雨竹一时之间难以接受，情绪跌至谷底。就在这个时候，任致远出现了。在生活上，任致远竭尽所能地帮助夏雨竹，让她逐渐走出失去至亲的痛苦；在工作中，他则一步步将自己和夏恒煊的革命理念说给夏雨竹听，不仅让她理解了哥哥的理想抱负，还引领她走上了革命之路。不过，谭凯对任致远却有着自己的认识，“我觉得任致远并没有说以一个革命导师的身份去发展夏雨竹，他接近夏雨竹其实是因为她哥哥牺牲了，觉得她是一个孤苦伶仃的女孩子，在关照的同时日久生情。在对夏雨竹袒露心声的同时，他的追求，他对革命的信仰，以及随时准备牺牲的精神潜移默化地影响了夏雨竹，但其实他并不愿意她去冒险。”正因为如此，在表演的过程中，谭凯也尽量不以“导师”的形象示人，更不会时常摆出一副说教的面孔。
谭凯在近15年的演艺生涯中，也接触过各种各样的角色类型，他说：“我这人做事是兴趣至上，如果没有兴趣，可能我是坚持不了这么久的。对表演我就不喜欢重复，就像画画，第一张画好了，第二张再重复那就是临摹，就没有意义了，你体会不到创作的快乐。所以我接角色也不喜欢重复，这样肯定会有挑战，心里也会有惶恐，所以始终带着一种压力去迎接新的角色。不论什么角色，我不能演得像我自己，演得像故事里的那个人，那就成功了。”